Nemesio Antunes

Biografía

Nemesio Antúnez Zañartu, pintor y grabador. Nació en Santiago el 4 de mayo de 1918, falleció en la misma ciudad el 19 de mayo de 1993.

Estudió arquitectura en la Universidad Católica de Chile, donde se graduó en 1941. Sus inclinaciones artísticas se evidenciaron en los talleres de acuarela de la escuela, dirigidos por Ignacio Baixas y Miguel Venegas.

En 1943 fue becado por la Comisión Fullbright, continuando sus estudios en la Universidad de Columbia en Nueva York, donde realizó un Master en Arquitectura. La estadía en Norteamérica fue decisiva para su desarrollo plástico, ya que entre los años 1947 y 1952 se perfeccionó en la técnica del grabado en el taller del maestro William Hayter y se relacionó con los principales artistas de la época.

En Chile desarrolló una significativa labor docente destacando en la creación del Taller 99 en el año 1955 y la fundación de la Escuela de Artes de la Universidad Católica de Chile en 1959, junto a Mario Carreño y otros artistas y arquitectos.

En 1961 ocupó la dirección del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile.

En 1964 fue nombrado Agregado Cultural de la Embajada de Chile en Estados Unidos. Durante su estadía ejecutó el mural Corazón de los Andes para el edificio de las Naciones Unidas en Nueva York.

Entre 1969 y 1973 asumió la dirección del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile en un período marcado por la crisis social y política por la que atravesaba el país. A fines de 1973 partió al exilio a Europa, regresando a Chile después de una década. En este nuevo período volvió a dirigir el Taller 99, dando un nuevo impulso a la práctica del grabado.

Debido a su amplia labor de difusión de las artes plásticas, fue uno de los artistas más conocidos y cercanos al público. Su carismática figura se hizo popular a través del programa de televisión Ojo con el Arte, realizado a inicios de la década de los setenta por el Canal 13 de la Universidad Católica. Este trabajo fue reeditado en 1990 por Televisión Nacional de Chile, en el microespacio Ver el Arte. Destaca también su participación en programas de la Radio de la Universidad de Chile.

En 1990 fue designado por segunda vez Director del Museo Nacional de Bellas Artes, institución que dirigió hasta su muerte.

Premios y distinciones

1956 Premio de la Crítica del Círculo de Críticos de Santiago, Chile.
1957 Premio Wolf al Mejor Pintor Latinoamericano en la V Bienal de Sao Paulo, Brasil.
1965 Premio Único, Concurso de Pintura de la Unión Panamericana, Washington, Estados Unidos.
1969 Medalla de Chile. Premio otorgado por el Congreso Nacional de la República de Chile, por excelencia en labores culturales, Chile.
1980 Premio Adquisición Museo Guggenheim de Nueva York, Estados Unidos.
1988 Premio del Círculo de Críticos de Arte, Santiago, Chile.
1990 Premiado en la categoría Cultural Educativo, por su programa Ojo con el Arte, por el Consejo Nacional de Televisión, Santiago, Chile.

1991 Condecoración Municipal Medalla de Santiago. Otorgada por el Alcalde de la ciudad en el marco del homenaje y exposición retrospectiva realizados en la Sala La Casona, Santiago, Chile.
1991 Título Alumno Honoris Causa, otorgado por la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile, Santiago, Chile.
1993 Orden al Mérito Docente y Cultural Gabriela Mistral. Reconocimiento póstumo otorgado por el Gobierno de Chile, Santiago, Chile.

Alfonso Calderon

Nació  el día 21 en Noviembre el año 1930 en la ciudad de SAN FERNANDO, VI región, CHILE.padre de Teresa,Lila y Cecilia Calderón. Gonzalez.

Teresa y Lila son poetisa y su hija Cecilia es  profesora de lenguaje.

BIOGRAFÍA

Poeta, ensayista, antologador, cultor de la crónica, profesor y crítico.

Pasa su niñez en ciudades de provincia y realiza sus estudios secundarios en los Liceos de Hombres de Los Ángeles y Temuco. Se traslada a Santiago en 1948 para proseguir su formación en el Instituto Pedagógico dependiente de la Universidad de Chile.                                    

Después sirve una jornada completa en La Serena, asumiendo como profesor de Castellano en el Liceo de Hombres de esa ciudad (1952-1964). Luego regresa a la capital a laborar en la Universidad de Chile, como investigador del Instituto de Literatura Chilena; en 1966 comienza a ejercer como profesor de cultura literaria en la Escuela de Periodismo de la Universidad de Chile, donde también dictar  otra serie de cursos ligados al  ámbito de la literatura. En su trayectoria docente, también se desempeñar  como profesor de redacción y llegar  a ser subdirector y director en la Escuela de  Periodismo de la Universidad Católica. En 1974 renuncia a la actividad   universitaria frente a las circunstancias de intervención militar de las casas de estudios superiores del país.                                     

Ha sido colaborador de las revistas Ercilla, Hoy y Apsi, así como de la  Revista del Domingo de El Mercurio, durante muchos años.                   

Desde hace varias décadas lleva a cabo una labor de orientación y sistematización de nuestras letras. Sus estudios, al margen de las obras publicadas por él, se hallan en prólogos, seminarios, artículos de prensa y conferencias.                                                               

 Ha participado activamente en diferentes eventos, entre ellos el Encuentro Latinoamericano de Escritores de 1969. Ordenó y editó las crónicas de Augusto D`Halmar, Joaquín Edwards Bello y Ricardo Latcham. Además ha seleccionado y editado la obra de autores como Poli Délano, Carlos Droguett, Fernando Alegría, etc.  Es Miembro de Número de la Academia Chilena de la Lengua, a la cual fue  incorporado en 1981, y miembro correspondiente de la Real Academia Española.

En 1993 es designado Director del Centro de Investigaciones Diego Barros Arana de la Biblioteca Nacional. También fue director de la Revista Mapocho, de dicha institución.

  Falleció el 08-08-2009 en Santiago de Chile                                                    

Mujer   dormida

Estás sola en la playa,
bien amada,
y tu cuerpo acariciado por los vientos
recuerda la espuma sollozante.

Estás sola, mas en tu soledad
virgíneos te rodean los sueños,
y esa arquitectura tentadora del mar
nimbando olas tal cuerpos poseídos.

Sueñas, mas los sueño, amor mío
son los arcos del amor,
y después en el recuerdo
sólo habrá un perfume a labio pensativo,
un sabor a planeta yaciente y tembloroso,
como la lluvia, suave,
como el silencio, dulce,
como el olvido, absoluto.



Para no Amar

No quiero ya latidos que condenen
justificando tu ausencia revelada,
ni menos pechos doloridos
que presuman la tristeza de tus manos.

No quiero adivinarte las pupilas
de sosiego, como luna para amar.
Música esculpida en nieve, eres
con rumor a flor incalculable.

No quiero amor brillar contigo
en la luz de un astro aparecido,
porque tras nosotros va siempre
el olvido tumbando primaveras.

Que si una suave presencia acariciada
entrega el brillo de una luna desvelada
al fin nuestros cuerpos
se apagarán en la sombra
en un silencio tangible y presentido.

Roald Amundsen

  16 de julio de 1872- 18 de junio de 1928    Noruega

Cuando murió su madre decidió hacerse marinero.

Roald Amundsen nació en Borge en Noruega el 18 de junio de 1872 y desde pequeño se había sentido atraído por los viajes. De hecho, con ocho años ya dormía con la ventana abierta en invierno para acostumbrarse al frío.

A la muerte de su madre se hizo marinero y decidió dedicar su vida a explorar las regiones polares.

2-Comenzó a bordo del buque Bélgica en 1897.

En 1897 consiguió un puesto a bordo del buque Bélgica, primera expedición que consiguió pasar un invierno en la Antártida. La tripulación tuvo que enfrentarse a un duro invierno para el que no estaba preparada. Esta lección fue muy importante para el joven explorador

3-Dirigió la primera expedición que cruzó el Paso del Noroeste.

A los 31 años, Amundsen dirigió la primera expedición que logró cruzar el Paso del Noroeste, entre los océanos Atlántico y Pacífico. Durante este viaje estudió a los habitantes locales, estudió sus vestiduras, aprendió las técnicas de supervivencia y a usar trineos con perros.

 4-Su mayor éxito, llegar al Polo Sur.

Tras esta aventura, Amundsen planeó llegar al Polo Norte, pero como se le habían adelantado, cambió sus planes y se dirigió al Polo Sur. Llegó a la plataforma de hielo de Ross en enero de 1911. Levantó allí su campamento, al que llamaría 'Framheim'. Empezó a diseñar su propia ruta, que tardía 8 meses en programarse.

 5-El viaje al Polo Sur duró 99 días. Salieron en septiembre de 1911 aprovechando un aumento de temperaturas, pero tuvieron que volver a los pocos días porque bajaron de golpe.

Amundsen y su equipo salieron un mes más tarde con cuatro trineos y 52 perros. Llegaron al Polo Sur el 14 de diciembre de 1911 y dejaron una carta dando testimonio de su logro por si no podían volver al 'Framheim'. Sí llegaron, un mes mas tarde, con solo 11 perros. El viaje había durado 99 días.

 6-Cruzó el Polo Norte en avión.

Amundsen, deseoso de lograr otro triunfo, comenzó a prepararse para llegar al Polo Norte por el aire. Lo logró en 1925 alcanzando los 87 grados 44 minutos, la latitud más septentrional alcanzada por un avión hasta ese momento.

En 1926 lo cruzó completamente desde Noruega hasta Alaska pero en vez de en avión, en un dirigible, diseñado por su amigo, el ingeniero Umberto Nobile.

7-Murió buscando a su amigo Nobile a la vuelta del Polo Norte.

Roald Amundsen murió dos años más tarde en Noruega  cuando salió a buscar a Nobile, perdido al volver del Polo Norte.

Fallecimiento de " Ramón Barros Luco " 20-09 1919

                                                   

De la unión entre Ramón Luis Barros Fernández y Dolores Luco Fernández, nació en Santiago el 9 de junio de 1835 Ramón Barros Luco. Cursó sus estudios en el Instituto Nacional y luego en la Universidad de Chile, donde siguió la carrera de Leyes para titularse de abogado en 1858. Contrajo matrimonio con Mercedes Valdés Cuevas, con quien no tuvo descendencia.
Su destacada vida política se inició como parlamentario en 1861. Más tarde, en 1872, fue ministro de Hacienda, cargo que mantuvo hasta el término del gobierno de Federico Errázuriz Zañartu. Durante la administración de Domingo Santa María volvió a ejercer como ministro de Hacienda, designación que fue seguida por la cartera de Interior en 1885. Bajo la presidencia de José Manuel Balmaceda ocupó las carteras del Interior (1888-89) e Industria y Obras Públicas (1889). A pesar de haber sido un miembro activo de su gobierno, desempeñó un papel protagónico en la Revolución de 1891 como presidente de la Cámara de Diputados y luego como vocal de la Junta de Gobierno.
Al término de la Guerra Civil de 1891 fue ministro en el gobierno de Jorge Montt (1891-1896) y en el deGermán Riesco (1900-1905), al participar en los ministerios de Guerra y Marina (1892 y 1894 a 1895) y del Interior (1901 a 1902 y 1903). En forma paralela, integró el Congreso Nacional durante varios años, ocupando puestos en la Cámara de Diputados y, posteriormente, en el Senado, donde destacó su elección de senador por Tarapacá (1891-1897).
Tras la muerte del Presidente Pedro Montt (1906-1910) y en vísperas de celebrarse el Centenario de la Independencia, una gran Convención Liberal -que reunió a doctrinarios, radicales, balmacedistas, nacionales y liberales coalicionistas- se reunió para elegir su abanderado presidencial. Al no poder decidirse entre Agustín Edwards Mac Clure y Juan Luis Sanfuentes, la Convención finalmente se

                                                  

inclinó por Ramón Barros Luco como hombre de consenso. Su lema "Soy garantía para todos" le permitió contar además con el apoyo del Partido Conservador. Sin contendor, fue elegido Presidente de la República el 23 de septiembre de 1910, concluyendo su mandato en 1915.
Fiel a su consigna, gobernó en forma alternada con la Alianza Liberal (liberales, radicales y demócratas) y la Coalición (conservadores, liberales democráticos y nacionales), continuando con la rotativa ministerial característica de todo el período parlamentario.



                   



Durante su gobierno se inició la construcción de varias obras importantes: el puerto de San Antonio, obras portuarias en Valparaíso, el edificio que luego albergó a la Biblioteca Nacional, el Archivo Nacional y el Museo Histórico Nacional, y el edificio de la Escuela de Ingeniería de la Universidad de Chile. Se fundó, además, el Liceo José Victorino Lastarria (1913).
El período de Ramón Barros Luco se caracterizó además por presentar una gran actividad cultural y unrepliegue del movimiento obrero. En el campo internacional, el 25 de mayo de 1915 los gobiernos de Argentina, Brasil y Chile firmaron un Tratado de No Agresión, Consulta y Arbitraje, conocido como ABC. Sin embargo, solo fue ratificado por Brasil, siendo rechazado por los congresos de Chile y Argentina.
Tras abandonar la presidencia, Ramón Barros Luco se dedicó a obras de beneficencia, especialmente la construcción de un hospital en la zona sur de la capital, que luego llevaría su nombre. Falleció el 20 de septiembre de 1919, a los 85 años de edad.

Paulo Coelho

Paulo Coelho nació el 24 de agosto en 1947 en una pequeña familia de clase media alta y de fuerte influencia católica, en Río de Janeiro. Sus padres fueron Pedro Queima Coelho de Souza y Lygia Araripe, de profesión ingeniero y museógrafa respectivamente.

A los siete años ingresa en el Colegio Jesuita San Ignacio de Rió de Janeiro. Paulo acaba odiando la naturaleza obligatoria de la práctica religiosa católica. No soporta ni rezar ni ir a misa pero logra descubrir su verdadera vocación: ser escritor. Desde pequeño muestra interés en la literatura; se dedica a leer todo tipo de libros: 

Trópico de Cáncer, deHenry Miller, obras de Jorge Luis Borges, Marx Hegel Friedch Engels etc. Pronto gana su primer premio literario en un concurso escolar de poesía, y su hermana Sonia cuenta cómo se hizo con un premio de redacción al presentar a un concurso un escrito que el mismo Paulo había tirado a la basura.

Sus padres pretenden que sea Ingeniero y por eso intentan reprimir sus deseos de dedicarse a la literatura, lo que provoca una gran rebeldía en Paulo, quien empieza a desobedecer las normas familiares. Es a los diecisiete años cuando, debido a "inmadurez, rebeldía, incapacidad para adaptarse a la sociedad, irritabilidad y actitudes radicales y extremistas", es internado en un hospital psiquiátrico, donde le someten a varias sesiones de electroshock..

Poco más tarde, Paulo empieza a relacionarse con un grupo de teatro y a dedicarse al periodismo. En aquella época el teatro no estaba bien visto en ciertos niveles sociales, por eso sus padres vuelven a internarlo. Cuando sale, Paulo está aún más perdido y encerrado en su mundo. La familia llama a otro médico psiquiatra, el doctor Fajardo, quien hace una nueva apreciación del problema: Paulo no está loco y no va a ser internado; hará un tratamiento de unas 15 sesiones con él.Treinta años después de estas vivencias, Paulo Coelho escribiría una novela inspirada en esos años,Veronika decide morir.

Pasado el período de los centros psiquiátricos, Paulo empieza la carrera de derecho; sin embargo, poco tiempo después abandona sus estudios para dedicarse de nuevo al teatro. Es la época de los sesenta y el mundo entero asiste a la explosión del movimiento Hippie. Brasil, bajo una dictadura militar muy represiva, también se hace eco de las nuevas tendencias. Paulo lleva entonces el pelo largo y va indocumentado por voluntad propia; durante algún tiempo experimenta con todo lo que la vida le ofrece, ya que quiere vivir la experiencia hippie con gran intensidad. Su pasión por escribir le impulsa a fundar una revista de la que solamente salen dos ejemplares.

En esa época conoce a Raúl de Sexia, músico y compositor, con quien Paulo escribe letras de canciones Algunas de ellas: Eu nasci há dez mil anos atrás (I Was Born Ten Thousand Years Ago), Gita, y Al Capone. Con el segundo disco cosechan un gran éxito y llegan a vender más de 500.000 copias; es la primera vez que Paulo gana una gran cantidad de dinero. Hasta 1976 compone más de ciento veinte canciones con Raúl Seixas y juntos cambian el panorama del rock brasileño. También escribe para Elis Regina y Rita Lee. Después de trabajar como letrista para los grandes nombres de la canción popular brasileña, se dedica al periodismo y a escribir algunos guiones para la televisión.Once Minutos

En 1972, Paulo y Raúl entran a formar parte de Sociedad Alternativa, una organización que se opone a las ideologías capitalistas, defiende la libertad de hacer lo que uno desea y practica la magia negra experiencias de las que habla más tarde en el libro Las Valquirias (1992)

Durante este período nace «Kring-ha», una serie de cómics en favor de la libertad. El régimen dictatorial las considera amenazantes, por lo que detiene y encarcela a Raúl y a Paulo. Raúl sale al cabo de poco, pero Paulo permanece allí más tiempo por ser considerado la "cabeza pensante". Pero las dificultades no acaban aquí: dos días después de su liberación, Paulo es secuestrado en plena calle y encerrado en un centro militar de tortura donde permanece varios días. Según sus propias palabras, lo que le salva de la muerte es decir que estaba loco y que había estado internado en tres ocasiones. Esta experiencia marca fuertemente su vida.

 Por aquel entonces, Paulo, con veintiséis años, decide que ya ha vivido suficiente y que quiere "ser normal". Consigue un empleo en la discográfica Polygram y allí conoce a la que más tarde será su esposa. En 1977 se trasladan a Londres. Paulo compra una máquina de escribir y empieza a dedicarse de pleno a la literatura, sin muchos resultados. Al año siguiente vuelve a Brasil donde trabaja como ejecutivo para otra empresa discográfica, la CBS. Esta fase sólo dura tres meses, tras los cuales se separa de su esposa y deja el empleo.

En 1979 se produce el reencuentro con Christina Oiticica, una vieja amiga, con la que posteriormente contrae matrimonio, y con la que sigue conviviendo hasta el día de hoy. La pareja viaja a Europa y visitan varios países. En Alemania, van al campo de concentración de Dachau. Allí Paulo tiene una visión en la que se le aparece la figura de un hombre. Dos meses más tarde, le encuentra en una cafetería de Ámsterdam, se acerca a él y conversan un largo rato en el que intercambian opiniones y vivencias. El hombre, cuya identidad Paulo nunca ha querido revelar, le sugiere un reencuentro con el catolicismo. Paulo empieza a estudiar el lenguaje simbólico del cristianismo. Le propone, también, hacer el Camino de Santiago, una ruta medieval de peregrinaje entre Francia y España. Ese peregrinaje es para el escritor el punto de inflexión en su vida.

Año 2001 recibe el premio BAMBI
Premio Las Pérgolas de la Asociación de Libreros Mexicanos 2006
Premio Alava en el corazón 2006
Premio Kiklop por El Zahir en la categoría Hit of the Year  Croacia 2006
Premio Nielsen Gold Book Award por El Alquimista (Inglaterra 2004
Premio Ex Libris Award por el libro Once  Minutos (Serbia ) 2004
Premio Golden Bestseller Prize del periodiódico Vecernje Novosti Serbia 2004
Orden francesa de las Artes y las letras Francia 2003

Premio Planetary Arts Award 2002 del club de Budapest en Fráncfort Alemania

Premio internacional Corine 2002 a la mejor obra de ficción por El Alquimista en Munich

Premio Bambi de Personalidad Cultural del Año 2001 Alemania y  muchos mas 

Año  2000 Paulo es elegido miembro de la junta de la Fundación Schwab para los emprendedores en el ámbito social.

En 2007 la ONU lo nombró «mensajero de la paz» en el área «diálogo intercultural.

Obras

El teatro en la educación 1974

El manifiesto del crig-há  1974

El pegrenino de Compostela 1987

Diario de un Mago ( Peregrino) 1987

El Alquimista 1988

Brida 1990

Valquirias 1992

Maktub 1994

A orillas de un  río me senté y llore 1994

La quinta montaña 1996

Manual del Guerrero de la Luz 1998

Veronika decide morir 1998

El demonio y la Señorita Pryn 

Once  minutos 2003

El Zahir 

La bruja de Portobello 2006

Como el río que fluye 2008

El vencedor esta solo 2008

El camino del arco 2009

Historias para padres hijos y nietos 2009

Aleph 2011

El manuscrito encontrado en Accra 2012

Adulterio 2014

La obra de Paulo Coelho trasciende los límites literarios para pasar a otros sectores culturales y sociales.

Memoria Chilena

Emile Cohl -Le cauchemar de Fantoche

                                 

Hoy es un personaje casi olvidado. Si acaso, encuentra acomodo en la esquina de alguna enciclopedia o disfrute en las páginas de un libro escrito por alguno de sus admiradores y, sin embargo, durante una corta pero intensa época, fue considerado todo un genio









. Émile Cohl falleció a principios de 1938 en un hospital de París prácticamente arruinado y olvidado, un triste final para quien es considerado como el padre de los dibujos animados. Cohl, seudónimo artístico que tomó Eugène Jean Louis Courtet, nacido en 1857, cuando decidió dedicarse al dibujo y la caricatura tras pasar a ser aprendiz del gran dibujante André Gill, abandonando de paso el taller de joyería en el que trabajaba, siempre estaba experimentando con nuevas técnicas.

 No tardó mucho en sentir fascinación por el incipiente mundo del cine y, cómo no, se preguntó qué sucedería si se unía fotografía en movimiento con caricaturas. A lo largo de su carrera estrenó muchas películas de dibujos animados, con gran éxito, pero sin duda una de ellas es recordada especialmente. Fantasmagorie, la primera película de dibujos animados de la historia, estrenada el 17 de agosto de 1908 en París, fue todo un acontecimiento. No llega a los dos minutos de duración y, sin embargo, quienes asistieron por primera vez a su proyección, quedaron impresionados al ver los dibujos de Cohl moverse libremente en el espacio. Son 36 metros de película que cambiaron la historia y alumbraron el camino para muchos otros dibujantes que, a partir de entonces, soñaron con realizar grandes películas de dibujos animados. He aquí esta pequeña joya, Fantasmagorie.

Diego Rivera

Nació el 08 de Diciembre de 1886 en la ciudad de Guanajuato siendo este gemelo que al año mueres su gemelo Carlos María mientras Diego,que padecía de raquitismo y tenia una constitución muy  débil se mantuvo con vida Diego fue registrado bajo el nombre de Diego María Rivera y bautizado como Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez.

Formado en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de la capital mexicana, a la que se había trasladado con su familia a los seis años de edad, Diego Rivera estudió luego por espacio de quince años (1907-1922) en varios países de Europa (en especial, España, Francia e Italia), donde se interesó por el arte de vanguardia y abandonó el academicismo. Las obras de este período reflejan, por un lado, un acusado interés por el cubismo sintético (El guerrillero, 1915), asumido en su etapa parisina, y por otro una gran admiración por los fresquistas italianos del Quattrocento (y en especial, por Giotto), lo que motivó su alejamiento de la estética cubista anterior.

Identificado con los ideales revolucionarios de su patria, Rivera volvió desde tierras italianas a México (1922), en un momento en que la revolución parecía consolidada. Junto con David Alfáro Siqueiros 

e dedicó a estudiar en profundidad el arte maya y azteca, que influirían de forma significativa en su obra posterior. En colaboración con otros destacados artistas mexicanos del momento (como el propio Siqueiros y José Clemente  fundó el sindicato de pintores, del que surgiría el movimiento muralista mexicano, de profunda raíz indigenista. Orozco  Durante la década de los años 20 recibió numerosos encargos del gobierno de su país para realizar grandes composiciones murales; en ellas, Rivera abandonó las corrientes artísticas del momento para crear un estilo nacional que reflejara la historia del pueblo mexicano, desde la época precolombina hasta la Revolución, con escenas de un realismo vigoroso y popular, y de colores vivos. En este sentido son famosas, por ejemplo, las escenas que evocan la presencia de Hernán Cortés en tierras mexicanas (por ejemplo, la llegada del conquistador a las costas de Veracruz, o su encuentro en Tenochtitlán con el soberano azteca Moctezuma II)

La obra de Diego Rivera (y la del movimiento muralista como arte nacional) alcanzó su madurez artística entre 1923 y 1928, cuando realizó los frescos de la Secretaría de Educación Pública, en Ciudad de México, y los de la Escuela Nacional de Agricultura de Chapingo. El primero de estos edificios posee dos patios adyacentes (de dos pisos cada uno) que el artista cubrió en su totalidad con sus pinturas murales. El protagonista absoluto de estos frescos es el pueblo mexicano representado en sus trabajos y en sus fiestas. Rivera escribió que su intención era reflejar la vida social de México tal y como él la veía, y por ello dividió la realidad en dos amplias esferas: la del trabajo y la del ocio, y las distribuyó en zonas arquitectónicas separadas.

En la serie de murales realizados en 1927 en la Escuela Nacional de Agricultura de Chapingo, Rivera representó su particular visión de la revolución agraria de México haciendo uso de estereotipos extraídos de la pintura religiosa. Esto se evidencia en laAlianza obrero-campesino, El reparto de tierras o Revolución-Fructificación, cuyo referente inmediato son Las exequias de San Francisco que se encuentran en la catedral florentina. Ambos ciclos murales, el primero de reivindicación nacionalista, el segundo de carácter conmemorativo, encarnan la culminación de un nuevo lenguaje figurativo.

Rivera reflejaba así su adhesión a la causa socialista en sus realizaciones murales; de hecho, reafirmó siempre su condición de artista comprometido políticamente, y fue uno de los fundadores del Partido Comunista Mexicano. Visitó la Unión Soviética en 1927-28, y, de nuevo en México, se casó con la pintora Fida Kahlo, que había sido su modelo. Fue una relación tempestuosa a causa de la irrefrenable afición de Rivera a las mujeres (llegó a tener como amante a Cristina Kahlo, la hermana menor de Frida), pero la compenetración entre ambos dio lugar también a etapas de paz y creatividad, y la casa de la pareja en Coyoacán se convertiría en centro de singulares tertulias políticas y artísticas.

Entre 1930 y 1934 Rivera residió en Estados Unidos. Entre las obras que realizó en este período merece ser destacado el conjunto que pintó en el patio interior del Instituto de las Artes de Detroit (1932-1933), donde hizo un exaltado elogio de la producción industrial. Concluidos estos frescos, comenzó la elaboración de un gran mural para el Rockefeller Center de Nueva York. Bajo el lema El hombre en la encrucijada, Rivera pintó una alegoría en la que ciencia y técnica otorgan sus dádivas a la agricultura, la industria y la medicina, pero la inclusión de la figura de Lenin en un lugar destacado entre los representantes del pueblo provocó una violenta polémica en la prensa norteamericana.

Ante la negativa de Rivera de suprimir la figura del líder soviético, la controversia se zanjó con la destrucción del fresco. Con algunas modificaciones y un nuevo título (El hombre controlador del universo), Rivera volvería a pintar el mismo tema en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México en 1934. De 1936 a 1940 Rivera se dedicó especialmente a la pintura de paisajes y retratos. Ensayista y polémico, publicó junto a André Breton un Manifeste pour l'Art Révolutionnaire (1938).

En la década de los cuarenta continuó desarrollando su actividad de muralista en diversos sitios públicos, y sus obras siguieron provocando polémicas; la más famosa de ellas fue Sueño de una tarde dominical en la alameda (1947), retrato de un paseo imaginario en que el que coinciden personajes destacados de la historia mexicana, desde el periodo colonial hasta la revolución. En este mural colocó la frase "Dios no existe" en un cartel sostenido por el escritor ateo del siglo XIX Ignacio Ramírez, el Nigromante, hecho que generó virulentas reacciones entre los sectores religiosos del país

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El pintor mexicano legó a su país sus obras y colecciones: donó al pueblo un edificio construido por él, la Casa-Museo Anahuacalli, donde se conservan sus colecciones de arte precolombino, y su casa en México D.F. fue convertida en el Museo Estudio Diego Rivera, que alberga obras y dibujos suyos, así como su colección de arte popular

Falleció en la ciudad de México el 24 de Noviembre 1957

revista Chilango